«Дурные шутки» в Астане

событие: выставка «Дурные шутки. К 70-летию Всеобщей Декларации прав человека»
время: с 16 февраля по 7 марта 2019 года
место: PlatformA project room (Астана, Казахстан)

ARTMEKEN gallery (Алматы) и PlatformA project room (Астана) при поддержке благотворительного фонда «Сорос-Казахстан» (ФСК) и Управления ООН по правам человека в Центральной Азии открывают выставку в г. Астане, приуроченую к 70-летию подписания Всеобщей Декларации прав человека «Дурные шутки».

Одноименная выставка прошла (также при поддержке фонда «Сорос-Казахстан» (ФСК) и Управления ООН по правам человека для Центральной Азии) в г. Алматы в ARTMEKEN gallery с 6 по 26 декабря 2018 года, которую посетило более 330 человек.

В выставке в г. Астана участвуют уже 19 работ от 16-ти казахстанских художников: Бахыт Бубиканова, Елена и Виктор Воробьевы, Ербосын Мельдибеков, Erden Zikibay, Зоя Фалькова, Мансур Смагамбетов, Нурбол Нурахамет, Павел Овчинников, Рашид Нурекеев, Сауле Дюсенбина, Куаныш Базаргалиев, Амир и Бахтияр Шайкежановы, Айгерим Мажитхан, Аружан Жумабек.

Произведения представлены в разных техниках: видео, керамика, живопись, инсталляция, графика, скульптура.

Куратор выставки: искусствовед Валерия Ибраева.

Сокураторами выставки выступили Айгуль Ибраева (PlatformA project room, г.Астана) и Гаухар Сатпаева (ARTMEKEN gallery, г. Алматы).

Ниже представляем вам кураторский текст Валерии Ибраевой.

«Эта выставка с грандиозным успехом прошла в Алматы в декабре 2018 года. По инициативе Управления ООН по правам человека для Центральной Азии и Фонда Сорос-Казахстан и совместными усилиями двух галерей — ArtMeken и PlatformA она, расширенная и дополненная, экспонируется в Астане. 2018 год в Казахстане ознаменовался мощными гражданскими инициативами, вызванными несколькими драматическими событиями. Движения «Требуем реформу МВД», «Защитим Кок Жайляу» объединили людей, которые поняли, что действия (или бездействия) властей несут прямую угрозу их здоровью и даже жизням. Стремление государства ограничить возможность выражения несогласия с его действиями принимают абсурдистские формы, которым позавидовал бы сам Ионеско. Блокировки интернета, запреты на голубые шарики, нелепые суды над СМИ, «реформа» МВД, выразившаяся в смене полицейской униформы, посмертное награждение Дениса Тена медалью «За заслуги в охране правопорядка» были восприняты общественностью как дурные шутки, граничившие с издевательством.

Выставка «Права человека: двадцать лет спустя», проведенная в декабре прошлого года, показала — люди искусства не считают себя оторванными от жизни общества, а, напротив, довольно остро реагируют на ситуации, возникающие в стране, фиксируя и обобщая нарушения и искажения фундаментальных прав. Выставка этого года, открывающаяся к 70-летнему юбилею подписания Всеобщей Декларации прав человека, еще более актуальна —художники, не сговариваясь, предоставили работы, иронически и сатирически обыгрывающие те или иные моменты, возникшие в связи с попранием фундаментальных свобод в Казахстане.

Мастер коллажа Павел Овчинников в своем сложном цветовом подборе вырезок из различных полиграфических материалов показывает, насколько шумен и общителен весь мир, опутанный электронными связями, сетями и контактами. Единственный квадрат, подверженный тотальному молчанию — Казахстан, в котором блокировки интернета проводятся без объявлений, но с достаточной регулярностью («Без названия», 2018). Поэтому и Бахыт Бубиканова в своем видео «Том и Джерри» (2018) пытается спрятаться от глаз наблюдателя, залезть в мышиную нору, закрыть руками и собственным телом мобильный телефон — источник информации. Erden Zikibay («Адас», 2018) и Сауле Дюсенбина («Всегда есть надежда», 2018) говорят о детях, затрагивая спектры отношения к ним — от откровенной жестокости до простого, но малообъяснимого запрета на обыкновенную игрушку. Так, Сауле Дюсенбина, почти буквально воспроизводит известную работу Бэнкси, недавно со скандалом проданную на Сотбис, меняя в ней единственную небольшую деталь — изначально красный цвет воздушного шарика у нее замещается запретным голубым. Идея насилия, применяемая к детям, доходит до своего апогея в случаях попытки взрослых вступиться и за детские, и за свои собственные права. В живописной работе «Созвездие» (2018) Нурбола Нурахмета Абай, воздвигнутый на постамент, обозревает с его высоты карту Алматы, на которой, как звезды, мерцают точки — места «несанкционированных» митингов. Елена и Виктор Воробьевы анализируют ситуации, а точнее позиции, в которых оказываются полицейские, разгоняющие людей на улицах («Винтаж», 2018). Они выстраиваются то рядком, то плотной группой, пытаясь справиться с сопротивляющимся материалом —стареньким красным одеялом. Как и Дюсенбина, художники саркастически фиксируют момент тупой исполнительности — полицейским неважно, что именно необходимо подвергнуть «винтажу» — человека, одеяло, воздушный шарик. Важно схватить, запретить, отобрать. Версия этого графического цикла, кстати, пользовалась большим успехом на арт-ярмарке в Дубае, и была почти полностью раскуплена арабскими любителями искусства. Тему полицейского, гоняющегося за людьми, продолжает Зоя Фалькова в своей пародии на чернофигурную древнегреческую вазопись. Как активная деятельница фемдвижения, она не преминула вторгнуться в мужской мир древнегреческого спорта, назвав свою работу «Сама виновата» (2018) — классической фразой, которой заканчиваются любые разборки на тему домашнего насилия и нападения на женщин. Выход для всех этих ситуаций предлагает Рашид Нурекеев в инсталляции «Обратная сторона ветра. Коновязь» (2018), использовав старинное приспособление степняка для удержания скота на определенном месте. Метафора очевидна.

Еще более заостряет тему «фиксированного» человека Ербосын Мельдибеков, используя в новой работе свои старые фотографии людей, придавленных камнями или по шею закопанных в землю. Этот цикл был посвящен исследованиям природы насилия и назывался «Пол Пот» (2000-2001) Свежая информация, пришедшая из соседнего Узбекистана об издевательствах над крестьянами, не выполнивших план по сбору хлопка, заставили художника вспомнить старую серию и продолжить ее новыми, на этот раз уже документальными снимками («Вторжение», 2018). Серию пафосных названий, которых довольно много на выставке, поддерживает и скульптура художника из Астаны Мансура Смагамбетова. Его «Прорыв» (2018) — это целая эскадрилья самолетов, собранных из фляг для воды. В аннотации к работе художник сетует на недостаток времени для учебы сельских детей, вынужденных постоянно таскать воду из колонок для нужд семьи. Фляги-самолеты — ироническое предложение художника облегчить труд детей и дать им возможность учиться — особенно хорошо смотрятся на фоне недавно прошедшей ЭКСПО под названием «Энергия будущего».

В 2019 году эстафету алматинских художников и своего земляка М. Смагамбетова подхватили астанинские художники Айгерим Мажитхан (инсталляции «Трансибирский экспресс», 2019 и «Каралы сулулар», 2019), посвященные вопросам молодежи и положения женщин в Казахстане, Аружан Жумабек («Фрагменты», 2019), чья серия плакатов непосредственно иллюстрирует статьи Декларации прав человека, и живописец Сауле Малиева, изобретательно зафиксировавшая на своем полотне «Аксиома» (2019) бюрократическое, бездушное отношение к человеку».